Един актьор от Хонконг стана световно известен с поредица филми, които засне с режисьора Джон Ву. Тези филми промениха изцяло жанра на екшъна. Успехът им се дължи и на особеното присъствие на актьора - той съчетава твърдост и сила с нежност и човечност.
Един актьор от Хонконг стана световно известен с поредица филми, които засне с режисьора Джон Ву. Тези филми промениха изцяло жанра на екшъна. Успехът им се дължи и на особеното присъствие на актьора - той съчетава твърдост и сила с нежност и човечност.
Какво прави една екшън звезда наистина незабравима? Някои впечатляват с опасни каскади - като Том Круз във "Мисията невъзможна". Други се открояват с огромна физическа сила - Арнолд Шварценегер, Силвестър Сталоун и Жан-Клод Ван Дам от екшъните на 80-те. Но има и актьори, които показват нещо различно, че дори екшън героите могат да изглеждат уязвими. Такъв е Чоу Юн-Фат - една от най-важните звезди на хонконгското кино.
Той си партнира с режисьора Джон Ву в три много влиятелни филма: "За по-добро бъдеще" (1986), "Убиецът" (1989) и "Твърдо сварен" (1992). Тези филми наскоро бяха преиздадени в 4K, а "Убиецът" дори излезе отново в американските кина, съобщава BBC.
В тях Чоу Юн-Фат играе различни роли - гангстер от триадата, принципен, но избухлив полицай и наемен убиец, който съжалява за миналото си. Общото между всички тези герои е, че съчетават сила и издръжливост с емоции и уязвимост.
Шон Гилман, филмов критик и създател на уебсайта "The Chinese Cinema", отбелязва, че макар Чоу никога да не е впечатлявал публиката с зрелищни каскади като своите колеги екшън звезди Джеки Чан и Джет Ли, неговата гъвкавост като актьор му е дала предимство, благодарение на способността му да бъде толкова физически издръжлив като Бърт Ланкастър, толкова хладнокръвен като Ален Делон, толкова изискан като Кари Грант или толкова забавен като Джери Луис (а понякога и всичко това и още повече в един и същ филм).
Най-значимото творчество на актьора безспорно е сътрудничеството му с режисьора Джон Ву - пионер в екшън киното. Ву създава нов, силно динамичен и преувеличен стил на заснемане. Той използва много екстремни елементи като голямо количество оръжия, голям брой жертви, драматични ракурси на камерата и бърз, сложен монтаж.
Филмовият критик Дейв Кер описва този стил като хиперкинетичен - много бърз и енергичен. Той нарича филмите на Ву "балети от куршуми", защото в тях насилието е представено почти като танц. Именно думата "балетен" най-често се използва, за да се опише неговият стил.
Във филмите на Ву има много забавени кадри - например когато героите скачат, куршумите летят или стрелците се завъртат грациозно, за да стрелят отново. Така режисьорът показва не само насилие, но и своеобразна естетика и красота в екшъна. Кер също отбелязва, че почти всеки голям екшън филм от последните години е повлиян от стила на Ву. Той дава примери като филмите на Стивън Спилбърг, Куентин Тарантино, "Матрицата" и "Спайдър-Мен" на Сам Рейми.
Ако Джон Ву е помогнал да се поставят основите на съвременното екшън кино, Чоу Юн-Фат стои редом до него като актьор, който показва как трябва да изглежда идеалният ее по-впечатляващо днескшън герой за това време. Това важи както за филмите на Ву, така и за други важни заглавия като "Град в пламъци" на Ринго Лам.
Критикът Гилман казва, че Чоу "приземява" зрелищния и понякога нереалистичен екшън от филмите на Ву и Лам и го прави по-близък до реалния живот. Според него Чоу играе обикновен хонконгски човек, който се опитва да следва морален кодекс и да постъпва правилно, въпреки че живее в свят, изпълнен с насилие и хаос.
Най-влиятелната му роля
Ролята на актьора в "За по-добро бъдеще" е пробивът за него и утвърждава известното му самообладание и екранно присъствие - достатъчно е да го видим, докато играе Марк, увереният член на триадата и най-добър приятел на главния герой на Ти Лунг в ролята на Сунг Це-хо, който запалва цигара върху горяща банкнота.
Но именно "Убиецът" разкрива истинския му потенциал. Филмът проследява професионалния убиец А Джонг, който неволно ослепява певицата Джени по време на престрелка. Измъчван от вина, той решава да приеме една последна поръчка, за да плати за операцията, която ще върне зрението ѝ. По следите му обаче тръгва амбициозен полицай, с когото в крайна сметка изгражда взаимно уважение и се съюзяват срещу общ враг.
Можете да откриете следи от работата на Чоу в "Убиецът" в много от филмите, които го последват, особено в тези, в които на пръв поглед хладнокръвни наемни убийци разкриват своята човешка страна. Може да се твърди, че поредицата "Джон Уик" с Киану Рийвс, влиятелна сама по себе си, съчетава стила на Ву в екшън сцените с хладнокръвното присъствие на екшън героите на Чоу.
Критикът Гилман казва, че Чоу Юн-Фат е емоционалният център на тези филми. Той описва героите му като ядосани и наранени, но също така способни на чувствителност и състрадание, като същевременно винаги готови за действие. В един момент неговият партньор в "Убиецът", полицай Ли Ин (Дани Ли), забелязва тази чувствителност. Той казва, че очите на героя са много будни, пълни със състрадание и страст.
През целия филм се вижда вътрешната борба на героя - между това да остане хладнокръвен и професионален и състраданието, което го кара да усеща болката от жертвите и последствията от работата си. Когато А Джонг разбира, че неговият началник го е предал, той избухва от гняв и очите му се пълнят със сълзи. Чоу Юн-Фат прави тази сцена толкова силна, че емоционалната болка изглежда по-силна дори от физическата - по-болезнена от самото изваждане на куршум от тялото му. И все пак, въпреки тази емоционална болка, сред бурята от куршуми в екшън сцените, физическото владеене на А Джонг е безупречно. Докато изпълнява ролята си на жесток човек, Чоу придава нежност на героя си, но запазва и блясъка в очите си.
Елена Лазич, критик и основателка на онлайн списанието за кино Animus, казва, че актьорът в разцвета си през 80-те и 90-те години е имал много по-самоироничен стил от холивудските си колеги, дори от Жан-Клод Ван Дам.
"Твърдо сварен", петото и досега последно сътрудничество между Чоу и Ву, е още една стъпка напред от "Убиецът", като му дава роля, в която той по-ясно изразява дълбоко човешката страна на своя актьорски образ. На полицая Текила, изигран от Чоу, е позволено да изразява емоциите си, докато А Джонг трябва да ги държи скрити. Той е с непринуден стил, облечен в широки сака и панталони, докато А Джонг носи само елегантни костюми и има пригладена назад коса.
Сътрудничеството на Чоу с Ву и други е още по-впечатляващо днес, отколкото е било през 80-те и 90-те години, поради това как екшън филмите са еволюирали или по-скоро деградирали оттогава. Кинематографичната вселена на Marvel популяризира образа на главния герой в екшън филмите като почти неуязвим образ, чиято сила често е подсилена от компютърни визуални ефекти. В този контекст изпълненията на Чоу са истински освежаващи: тук виждаме мъже, които винаги изглеждат като реални хора, въпреки свръхчовешките си подвизи и зрелищните престрелки, благодарение на вътрешната дълбочина, която Чоу им предава.
Източник: dir.bg
